söndag 25 september 2016

Solfjäderns språk!



”Damen med slöjan”, klädd à la Bolognaise,
som kvinnorna i italienska Bologna.
Målad av maken Alexander Roslin 1768.

En varm solig, svettig dag är vi kanske  många som skulle vilja ha en solfjäder att svalka oss med. Det är inte lätt att veta varifrån solfjädern har sitt ursprung men det är ganska logiskt att den uppkommit på flera varma och fuktiga platser ungefär samtidigt.
Solfjädern kan ha fler funktioner är att svalka när det är varmt. Man kan vifta bort flugor eller andra små flygfän.
Man vet att grekerna använde solfjäder,ofta tillverkade av påfågelsfjädrar, kring år femhundra.
Diakoner i den äldre kristna kyrkan använde solfjädrar för att vifta bort flugor från vinet, vid nattvarden. 
Kanske var den första solfjädern ett stort blad, som sedan utvecklades till en skärm. Sedan anpassades och dekorerades solfjädern allt efter mode och efterfrågan.


Victorian Vintage 6 Ladies Hand Fan Greeting Card:
Solfjäder, 1800-tal
Bild: Pinterest

Man vet att solfjädern förekom vid slutet av medeltiden, i Italien och Spanien, även om det var en annan modell än den vi känner till.
Under 1500-talet kom den till Frankrike och sedan spred den vidare ut i Europa, gärna i form av en vippa an strutsfjädrar.
Den veckade solfjädern lär ha sitt ursprung i Japan och sedan vidare till Kina och Europa.

1760s  The entire leaf of this folding fan is illustrated with precise figures of Rococo period courtiers relaxing in a garden. The ivory sticks are decorated with elaborate open-work and silver and gold decoration. This fan provides proof of the high quality of craftwork in the period. Manufacturing of fans in Europe started in the 17th century, mainly in Paris, and spread throughout Europe in the 18th century.:
Solfjäder år 1760. Troligen Paris.
Bild: Pinterest



Under 1600-talet blev den allt vanligare och under 1700-talet nådde den sin kulmen då den var välbehövlig i de stora varma balsalarna.
Vid denna tid fanns det solfjädrar för både män och kvinnor.
Bruket var i allmänhet enbart för de högre klasserna, utom i Spanien där också enklare kvinnor bar på solfjädrar.

1877 Swiss carved ivory wedding fan:
Solfjäder med band att fästa runt handleden.
Inköpt år 1877 inför bröllop
Bild: Pinterest

Solfjädern har ett "språk".
Genom att hålla eller röra solfjädern på ett speciellt sätt kan man visa olika tecken, som ett kroppsspråk. En kvinna som hanterade solfjädern fel kunde bli utskrattad trots att hon hade elegans i sitt övriga uppförande.
För den som var osäker förekom det kurser där kvinnor kunde lära sig att hantera solfjädern. Ett praktiskt sätt för unga kvinnor och män att kommunicera med varandra.


Art Nouveau fan:

Solfjäder, sent 1800-talArt Nouveau
Ett axplock av det "språk"  man, med hjälp av solfjädern, hade under 1700-talet.
  • Att lätt röra vid höger öga med stängd solfjäder: När kan vi träffas?
  • Att peka med stängd solfjäder mot sig själv: Jag vill alltid vara med dig.
  • Att gömma ögonen bakom sin solfjäder: Jag älskar dig.
  • Att dölja vänster öra med solfjädern: Avslöja inte vår hemlighet.
  • Att hålla solfjädern över sitt hjärta: Jag är din för evigt.
  • Att lyfta solfjädern mot höger axel: Jag hatar dig.
Under 1800-talet hade "språket" förändrats något.
Här några exempel:
  • Att placera sin hand över hjärtat, och hålla solfjädern öppen framför ögonen: Jag älskar dig.
  • Att lätt hålla en stängd solfjäder med vänster hand över hjärtat: Är du mig trogen?
  • Att flera gånger peka mot pannan med stängd solfjäder: Är du galen?
  • Att placera den öppna solfjädern mot höger kind: Ja.
  • Att placera den öppna solfjädern mot vänster kind: Nej.
  • Att elegant hålla ut den öppna solfjädern mot samtalspartnern: Välkommen.

Fans.:
År 1907
Bild: Flickr

Kuriosa: Kung Ludvig XVI gav sin hustru Marie Antoinette en diamantklädd solfjäder som bröllopsgåva.

torsdag 22 september 2016

Nygamla ord!



Bildresultat för jabot
Bild: wikipedia


Jabot är ett franskt ord som betyder fågelkräva. Ordet användes under 1700-talet om mansskjortans rysch. Så småningom kom  ordet också att innefatta kvinnobesättningen på kvinnoblusens sprund.



Ficka, ett ord som vi alla använder  idag. Ordet tillkom under 1500-talet då bruket av påsar, pungar och andra förvaringsobjekt avtog.

 
 
Bildresultat för incroyable
 


Incroyjable kommer från franskan, kring år 1790,  och betyder otrolig sprätt. En sådan sprätt har byxor upp till bröstet, rock med jättestora slag och mycket hög krage, flera stora halsdukar, rufsigt hår och en stor napoleonhatt.


Bildresultat för knickerbockers
Bild: http://www.swingoutfits.com/catalog/
 
Knickerbockers är vida pösiga byxor som holländarna sedan gammalt har använt.




Bildresultat för red nails on a black woman
Bild:http://www.huffingtonpost.com/2013/03/04/



Nagellack ett bekant ord som fortfarande används. 
Egyptierna färgade naglarna på händer och tår med henna, så som indianerna gör än idag.
1925 kom de rödfärgade naglarna till Europa från USA.

tisdag 20 september 2016

Hennnin, en huvudbonad för sin tid!

Målning från omkring år 1450
 

För den kvinna som tillhörde adeln under 1400-talet var det ett måste att bära en hennin, en huvudbonad med olika strutformer och vidhängande slöja. Den lanserades i  slutet av 1300-talet vid det burgundiska hovet av Isabella av Bayern. Inspirationen till dessa huvudbonader kommer förmodligen från orienten, något som korsfararna sett där.
Henninen bestod av en hög strut, nittio till etthundratjugo centimeter, av papper eller stärkt linne som kläddes över med  siden eller andra dyrbara tyger.
Längs henninens baksida hängde ofta en lång genomskinlig slöja  som räckte till marken.
Slöjan fick gärna fick falla över ansiktet.
Bildresultat för hennin
Bild: http://blog.raucousroyals.com/2009


Det hår som syntes när henninen var placerad på huvudet, rakades av, sånär som på en  liten triangel i pannan. Det övriga håret var instoppat i henninen även om det finns bilder på kvinnor som hade håret hängande över axlarna.
Hennin bars främst i Burgund och Frankrike men även i andra länder som Skandinavien, Polen och Ungern.
Ingen annan huvudbonad har behärskat modet så tydligt under ett helt århundrade.
Fortfarande kan man se denna typ av huvudbonad i Algeriet och Tunisien samt i Libanon.

Bildresultat för princess walt disney old fashioned
Bild:http://wifflegif.com/tags/9268-princess-and-the-frog-gifs
 
Den som försjunkit i sagoböcker känner säkert igen den strutformade henninen med slöja som har  blivit en  stereotyp huvudbonad för sagoprinsessor.


fredag 9 september 2016

Min vision!


Prislista för olika arbeten med herrbyxor
Bild: http://www.syateljehaga.se/priser/
 

Tänk om det fanns syateljéer/verkstäder dit man kan gå och få diverse hjälp eller vägledning  med att själv laga jeansen, sy in den ärvda älsklingsklänningen eller slipa farmors gamla köksbord.

Minst en verkstad i varje kommun skulle det finns och dessutom en fast anställd personal som kunde hjälpa till eller visa hur man själv fixar sina saker, allt för att inte fortsätta bygga på sopberget.
För denna tjänst skulle var och en som använde den, betala en liten avgift.
Förutom nöjet av att ha förlängt livet på jeansen eller fräscha upp bordet så sparar vi dessutom pengar! Vi slipper köpa nytt, något som de flest är intresserade  av.

Det är dags att tänka om. Vi måste inte köpa nytt, köpa nytt. Även det nya blir gammalt och det moderna blir så småningom omodernt.
Idén med en  ateljé/verkstad kan låta kostsam men är absolut en vinst-miljövinst!


Prislista för olika arbeten med jeans
 
Vilken är din vision?


måndag 5 september 2016

Hattar!



 
Monica Zetterlund i hatt
Bild: www.asa.bergh.se
 

Nu kommer hösten och det är snart dags att dra på sig hatten för att inte bli kall om huvudet. Eller?
Hör  du till dem som hellre drar på en mössa, eller helst går barhuvad?
Historiskt sett så har de varit skillnad i samhällsklass mellan hatt, keps och mössa. Det räcker att tänka tillbaka på Monica Zetterlund, i rollen som byhoran Ulrika från Västergöhl i Wilhelms Mobergs romansvit Utvandrarna*, då  hon som nyanländ till det stora landet Amerika hade kommit upp sig genom giftermål och ansåg sig därför kunna bära hatt. Inte så konstigt. Hatten hade alltid varit ett exklusivt plagg och förknippat med god ekonomi.
En klassmarkör!



Bildresultat för selma lagerlöf
Selma Lagerlöf i hatt s.k. kvarnhjul
 
En kvinna i hatt som de flesta hållit i sin hand är Selma Lagerlöf. Det första decenniet in på 190-talet bar kvinnorna stora hattar med rosetter och andra dekorationer.
Så är det när ett mode har nått de flesta samhällsskikt, då kommer ett nytt mode.
På 1920-talet ändrades hattmodet och kvinnorna klippte håret för att kunna bära de nya hattmodet.
  

Bildresultat för hats 1920-tal
Hattmode 1920-tal. 
 www.pinterest.com 

År 1939 börjar andra världskriget. Allt eftersom kriget pågick blev det svårare att skaffa material till de flesta vardagliga ting. En ny hatt var ingen självklarhet så det gällde att vara uppfinningsrik för att kunna klä sig up to date. Det fanns de kvinnor som skapade sina hattar av papper och tapetklister, lager på lager. När hatten hade torkat var det dags att måla och dekorera den.
Det gällde dock att ha koll på vädret. Hatten var inte förtjust i regn!
 
 
 
Greta Garbo i filthatt
Bild:  husmorsskolan.blogspot.com
 
Ett annat alternativ var att sy om makens avlagda kavaj eller ytterrock genom att ta de bästa bitarna och skapa något nytt. Ylletyget passade till hattar md brätte, som ibland kunde få en maskulin touch.
Under 1960-70-talet börjar hatten att försvinna mer och mer för både män och kvinnor. 
 
 


Bild: fagelforshattatelje.se 


Nu när hösten kommer är det dags att vända trenden. Släng din gamla fula mössa i braskaminen och investera i en hatt. Genast blir du välklädd trots att du inte skaffat något mer än hatten.
Den "lyfter" allt!



* Utvandrarna, Invandrarna, Nybyggarna och Sista brevet till Sverige.

fredag 2 september 2016

Hemslöjdens dygn!



 Bildresultat för hemslöjd återvinn
 
Den 2-3 september är det "Hemslöjdens dygn" i hela landet. Då är det tänkt att så många som möjligt ska samlas och slöjda tillsammans.
På olika platser i landet kan man gå på workshop och jobba på ett gemensamt tema, pimpa något eller kanske bara ta med något påbörjat.
Häng med, gör något,  exempelvis att göra om en kapsyl till en brosch. Det är kravlöst. Det viktiga är att, för den ovane slöjdaren, inte ställa för stora krav på sig själv. Om resultatet blir ganska bra/bra så kanske det finns lust att prova på något mer.


365 saker du kan slöjda
 

Nedan är en sida med inspiration för den slöjdsugne, där det finns massor av idéer i olika tekniker.
 


Att slöjda är kul, jättekul!

 

lördag 27 augusti 2016

Medeltida stygn!


16th century Linen jacket embroidered with silk and metal thread.:
Detalj av jacket. 1600-1625
Victoria and Albert Museum

Nyligen har det, för femte gången, varit Världsbroderdagen, ett evenemang som är tänkt att återkomma varje år den 30:e juli.
Broderat för att utsmycka har vi gjort länge. Redan 4000 år före vår tideräkning var broderiet högt utvecklat i och runt Orienten.
Forskarna vet att man skapade broderier i Egypten under 900-talet, influerade av arabisk konst. Det finns ett fåtal bevarade större praktverk som är från 1000-talet och 1100-talet.
Från denna tid utvecklades ett antal broderisskolor i några Europeiska länder, med olika kännetecken. De som hade ekonomiska möjligheter att beställa arbeten från dessa ateljéer var mestadels kyrkor.
 
 
Bildresultat för stjälksöm
Stjälksöm
Bild: coatscraft.se
 

 
En del av alla de stygn som vi broderar idag fanns redan på medeltiden. Andra har försvunnit medan nya kommit till. Stjälkstygn eller stjälksöm användes under medeltiden som kontursöm, gärna sytt i silke, ull eller lin. Längre fram i tiden,under 1500-talet, blev det vanligt med borddukar som då fyllde hela ytan med olika figurer sydda i stjälksöm.
 


 
Klyvsöm
Bild: Historiska museet



Bildresultat för klyvsöm

Klyvsöm
Bild:minastygn.blogspot.com


Klyvsöm är ett stygn som vid första anblicken påminner lite om kedjestygn. Detta stygn användes mycket i de Europeiska textilverkstäderna från 1200-talet fram till 1400-talet. I England nådde detta stygn sin höjdpunkt på 1300-talet där det i engelsk  broderikonst kallades för Opus Anglicanum. De engelska broderiernavar högt värderade och exporterades till hela Europa.
Klyvsömmen syddes när en figur med volym skulle framställas. Med hjälp av stygnens riktning och ljusets fall på formen  uppstod skiftningar i glansen som gav liv åt formen.
 


Bildresultat för middle aged embroidery
Plattsöm
Bild: edu.turku.fi


Plattsöm kan vara ensidig eller dubbelsidig. Vid sömnad v den ensidiga syr man små fäststygn på  baksidan som endast syns i kanten på figuren. Vid dubbelsidig plattsöm blir baksidan också fylld med stygn, precis som på rätsidan. Den ensidiga plattsömmen finns på broderier från tidigt 1300-tal.



Bildresultat för embroidery middleagedstitches
Atlassöm 
Bild: http://fairygem.livejournal.com/94308.html

 
Under senare delen av 1400-talet ersattes plattsömmen av atlassöm. En rad lika långa stygn sys bredvid varandra. Nästa rad stygn likadant men de nya stygnen sys delvis in mellan stygnen från föregående rad.
 

Hiroko Kubota:
Schatterssöm
Bild: Pinterest

Schattersöm är liksom atlassöm en variant av plattsöm. Ett sömsätt som blev populärt under 1500-talet. De går fortare att sy än de tidigare kända stygnen och ger en stor frihet vid broderandet då stygnen är olika långa men läggs åt samma håll.
 

mariamasshaken3-domk-400
Detalj av Mariamässhaken från 1450-1460-talet.
Bild: http://www.himlenarhar.se/foremal/mariamasshaken/

Under senmedeltid började man brodera in pärlor och ädelstenar samtidigt som guld och silkestråd kom användas mer och mer.